با دقت در پوشش افراد پیرامون خود به این نتیجه میرسیم که اکثر افراد، سبک خاصی از لباس پوشیدن را برای خود انتخاب کردهاند. جالب است بدانید که میتوان تا حدودی با دانستن و شناخت انواع استایل، شخصیت دیگران را حدس زد. بهتر است قبل از این که با انواع مختلف استایل آشنا شوید، بدانید که استایل چیست و از چه زمانی استایلهای مختلف با ویژگیهای متفاوت در جهان به وجود آمدند.
استایل چیست؟
در حقیقت هر گاه در رابطه با استایل حرف میزنیم منظورمان مدل لباس پوشیدن و ظاهر بیرونی فرد میباشد، ولی امروزه استایل ترکیبی از حرکتهای بدن، حرف زدن و نوع لباس پوشیدن است. در حقیقت همه افکار، احساسات، ارزشها و علایق میتوانند نمود بیرونی داشته باشند و نشان دهنده استایل فرد باشد.
توجه کنید که استایل چیزی نیست که فقط با لباس پوشیدن تغییر کند ولی به جرئت میتوان گفت که پوشاک تا ۸۰ درصد میتواند برداشت افراد را در ابتدای دیدار از شما شکل دهد زیرا برخی لباسها زبان ویژهای دارند و در ساختن یک چشمانداز مناسب به شما کمک خواهد کرد. حال که به پاسخی مناسب برای سؤال استایل چیست رسیدهایم، بهتر است با تاریخچه و انواع مختلف استایل نیز آشنا شوید.
تاریخچه استایل چیست؟
استایلهای مختلف ممکن است در بازههای زمانی متفاوتی شکل گرفته باشند. در قرن ۱۹ تنها چند سبک برای طراحی لباس و اکسسوری وجود داشت. با گذشت زمان، افزایش جمعیت و تغییر سلیقه نسلهای جدید، استایلهای عجیب و متفاوتی ظهور کردهاند. اغلب این استایلها توانستهاند در مدت زمان کوتاهی طرفداران بسیاری را جذب خود کنند.
هریک از استایلها با توجه به جذابیتی که برای افراد داشتهاند، توانستهاند در دورههای زمانی متفاوتی مد شوند. برخی از این استایلها تا ابد طرفداران خود را خواهند داشت و برخی دیگر تنها در دورههای زمانی خاص خودشان جذاب بودهاند و پس از گذشت چند سال، دیگر طرفدارانی نداشتند و به زباله دان تاریخ پیوستهاند. برای اینکه بدانید مهمترین انواع استایل چیست تا پایان متن ما را همراهی کنید.
انواع استایل
اگر بخواهیم انواع استایل را از جنبه استایل شناسی و سبک لباس پوشیدن دستهبندی کنیم، لازم است تا این استایلها را از نظر سادگی و کاربرد آنها مقایسه کنیم. در ادامه متن شاهد جامعترین مقایسه استایلهای متفاوت خواهید بود، پس همراه ما باشید.
استایل مینیمال
در این استایل از رنگهای کمتری استفاده میشود. اکثراً رنگهای خنثی هستند که در لباسهای این استایل خودنمایی میکنند. این استال برای قرارهای کاری و روزانه بسیار مناسب است. اکثر سلبریتیها برای استایل روزمره خود از اکسسوریها و لباسهایی با استایل مینیمال استفاده میکنند. در این استایل زیورآلات و اکسسوریهای بسیار کم، ظریف، کوچک و ساده استفاده میشود.
استایل ماکسیمال
این استایل دقیقاً نقطه مقابل استایل مینیمال میباشد و در همه چیز اغراق آمیز عمل میکند. ترکیب بندی شلوغ استایل ماکسیمال باعث شده است تا تنها افراد بسیار شجاع به دنبال لباسها و اکسسوریهای این استایل باشند. استفاده از لباسهای شلوغ، طرحدار و اورسایز در رنگهای تند در کنار اکسسوریهای بزرگ و عجیب از خصوصیات این استایل است.
استایل ویمسیکال
در این استایل خبری از طرحهای تیره نیست و تنها رنگهای شاد و طرحهای جذاب هستند که کاربرد دارند. معمولاً یکی از آیتمهای اصلی این استایل دامن گیپور یا حریر با رنگهای شاد و طرح گل گلی است. این استایل برای فصل تابستان بسیار جذاب است و بسیاری از سلبریتیهای مشهور در مهمترین رویدادهای هنری با لباسهایی با این استایل ظاهر شدهاند. تا پایان مقاله استایل چیست همراه ما باشید تا با سایر استایلهای جذاب و عجیب نیز آشنا شوید.
استایل کلاسیک
این استایل به خاطر تطبیق پذیری بالایی که دارد، همیشه یکی از محبوبترین استایلها در تمامی جوامع شناخته میشود. این استایل در حقیقت بسیار تمیز و مطمئن است و از رنگهای خنثی در تولید لباسهای این استایل استفاده میشود. جالب است بدانید که مفهوم کلاسیک بودن استایل تا حدودی به رنگ بستگی دارد. معمولاً در طراحی لباسهایی در این سبک، از رنگهای مشکی، سرمهای، خاکستری، سفید، کرمی و فیلی استفاده میشود. نگران نباشید میتوان در کنار لباسهایی با رنگ خنثی، از اکسسوریهایی با رنگ شادتر استفاده کرد.
پارچههایی که برای لباسهای این استایل استفاده میشوند، اغلب از ابریشم پنبه و یا پشم تولید شدهاند. بهتر است در هنگام خرید لباسها و اکسسوریهایی در سبک کلاسیک به این نکته توجه کنید که این لباسها نباید بسیار چسباندن و یا اورسایز باشند تا ظاهر شما نامرتب دیده نشود.
استایل کژوال
برخلاف اسمش این استایل اصلاً شلخته نیست. بلکه بسیار جذاب و مرتب است. افرادی که به دنبال پوشیدن لباسهای راحت هستند و راحتی را به هر چیز دیگری ترجیح میدهند، معمولاً از طرفداران این سبک هستند. این افراد با ظاهری مدرن و شیک ر لباسهایی ساده احساس راحتی دارد و با همین لباسها به همه جا میروند.
استایل کالج
اصالت، آراستگی و شیک بودن سه ویژگی اصلی در استایل کالج میباشند. استفاده از پارچههایی با طرح راه راه، چهارخانه، گل گلی ریز، کفشهای کالج و لباسهای آستین بلند از ویژگیهای شاخص این سبک هستند. در اغلب موارد اکسسوریها و لباسهایی که در این سبک طراحی میشوند، در طیف رنگی قهوهای، کرم، سرمهای، سفی، سبز تیره و قرمز بورگاندی جای میگیرند.
استایل اگزوتیک
این استایل به حدی عجیب و غریب است که شاید نتوان آن را به رنگ و یا مدل خاصی محدود کرد. هر پوششی که از گلدوزیها و طرحهای پیچیده چاپی به همراه زیورآلات عجیب در آن استفاده شده باشد، در زیرمجموعه این استایل قرار خواهد گرفت. جالب است بدانید که در این استایل معمولاً از رنگهای بسیار تند برای طراحی لباسها کمک گرفته میشود.
استایل بوهو
این استایل از قسمت غربی جمهوری چک، از مردم کوچ نشین بوهم گرفته شده است. در این استایل معمولاً ویژگیهایی از طبیعت و گل و گیاه دیده میشود. لباسهای نازک گل گلی و طرح دار در رنگهای شاد قرمز و خردلی معمولاً در این سبک و استایل خودنمایی میکنند. تا پایان مقاله استایل چیست همراه ما باشید تا با سایر استایلهای جذاب و عجیب نیز آشنا شوید.
استایل تام بوی
این استایل در بین دخترانی که قصد دارند تا از لباسها و اکسسوریهای پسرانه استفاده کنند، بسیار پرطرفدار است. استایل تام بوی بسیار ساده، بی دردسر و در عین حال جذاب است. سلبریتیهای بسیاری مثل الن دجرنس از این نوع استایل در انتخاب لباسهای خودشان استفاده میکنند.
استایل آوانگارد
این استایل ساختارشکن و روشنفکرانه توانسته است مردان و زنان بسیاری را از بین سلبریتیها به خود جذب کند. طراحان و صاحبان برندهای بزرگ نیز از استایل آوانگارد برای جذابتر کردن فشن شوهای خود کمک میگیرند.
استایل وینتیج
اگر شما هم از طرفداران نوستالژی باشید، قطعاً از این سبک استقبال خواهید کرد. پوشیدن لباسهای قدیمی بعد از جنگ جهانی دوم بسیار رواج یافت، زیرا امکان خرید و دسترسی به لباسهای نو و مد روز در بسیاری از مناطق جهان وجود نداشت. سبک وینتج در دهه ۸۰ میلادی مد شد. از ویژگیهای شاخص این استایل میتوان به پارچههای طرح دار، خال خالی و راه راه اشاره کرد. تا پایان مقاله استایل چیست همراه ما باشید تا با سایر استایلهای جذاب و عجیب نیز آشنا شوید.
استایل رترو
این استایل با استایل وینتیج تفاوتهایی دارد. در حقیقت در طراحی لباسهایی با استایل رترو، طراح با الهام گرفتن از لباسهای، قدیمی لباسهای جدید و متفاوتی تولید میکند. استفاده از رنگهای پاستیلی و کمرنگ در این استایل باعث شده است تا افراد بسیاری جذب این لباسها شوند. شلوارها و تیشرت اورسایز بلند از جمله مشخصات استایل رترو میباشد. لباسهایی راحت که به همراه کفشهای اسپرت، بسیار جذاب به نظر خواهند رسید.
استایل ورزشی
امروز استفاده از لباسهای راحت و اسپرت، کتانی و لگ های ورزشی در بین جوانان بسیار محبوب و پر طرفدار شده است. لباسهای ورزشی اگر درست انتخاب شوند، میتوانند استایل بسیار جذابی به شما هدیه کنند.
استایل گاتیک
این استایل با استفاده از اکسسوریهای عجیب و تیره که شامل مهرههای فلزی و حلقههای بزرگ هستند شناخته میشود. افرادی که قصد دارند مرموز به نظر برسند، معمولاً جذب این استایل میشوند. استفاده از رنگ سفید و سیاه در لباسهای این استایل بسیار رایج است. افراد در هنگام پوشیدن لباسهای گاتیک معمولاً آرایشهای تیره و اسموکی انجام میدهند.
استایل هنری
استفاده از لباسهای ناهمگن، عجیب و غریب توسط افرادی که روحیه هنری دارند باعث شد تا این استایل به عنوان استایل هنری شناخته شود. در این استایل معمولاً از اکسسوریهایی خاص با اشکال هندسی متفاوت، کلاه، دستمال سر و سایر زیورآلات کمک گرفته میشود. تا پایان مقاله استایل چیست همراه ما باشید تا با سایر استایلهای جذاب و عجیب نیز آشنا شوید.
استایل هیپ هاپ
این استایل در دهه ۶۰ میلادی در آمریکا شکل گرفت. در زمانی که بچههای کوچکتر مجبور به پوشیدن لباسهای برادران بزرگتر از خودشان بودند. لباسهای خیلی بزرگ و اور سایزی که توسط افرادی با اندامهای معمولی پوشیده شوند در استایل هیپ هاپ جای میگیرند. از مهمترین سلبریتیهایی که به این استایل علاقه دارد میتوان به خواننده جوان بیلی ایلیش اشاره کرد.
استایل راکر
افرادی که طرفداران موسیقی سبک راک هستند معمولاً با پوشیدن کت چرم، شلوارهای جین گشاد و تیشرتهای قدیمی، سبک استایل راکر را به نمایش میگذارند. این افراد با استفاده از میکاپهای تیره و سایههای اسموکی، معمولاً شبیه به طرفداران سبک گاتیک به نظر میرسند.
استایل کابوی
منشأ این استایل به کشور اسپانیا برمیگردد. شلوارهای جین، پیراهنهای چهارخانه، کت جیر، اکسسوریهای جذاب به همراه کلاه و بوتهای مخصوص کابوی بخشهای اصلی استایل کابوی را تشکیل میدهند.
استایل اسپرت به دلیل راحتی که در عین زیبایی دارد، توانسته در دنیای مد امروز طرفداران زیادی را به خود جذب نماید و به عنوانی استایلی محبوب شناخته میشود. استایل اسپرت زیبایی اندام را به خوبی به نمایش گذاشته و برای انجام انواع فعالیتها مناسب است. در ادامه قصد داریم به سؤال استایل اسپرت چیست؟ به طور کامل پاسخ داده و نکات و ویژگیهای این استایل زیبا و جوان پسند را بیان کنیم. اگر شما نیز از طرفداران استایلهای اسپرت میباشد، شاید به مطالب مذکور در این مقاله علاقه داشته باشید.
استایل اسپرت چیست؟
در ابتدای قرن بیستم، سبکهای مختلف استایل اسپرت به تدریج به دنیای وارد شد، پیش از استایلهای اسپرت بیشتر به عنوان لباس ورزشی استفاده میشد، اما در دهه 20 به معنای استایلی میان استایل رسمی و غیر رسمی شناخته شد. در سبک اسپرت از لباسهایی استفاده میشود که بدون اینکه خیلی گشاد یا خیلی تنگ باشد بسیار راحت اند. برای استفاده از استایلهای اسپرت حتماً نباید ورزشکار باشید، اگر ورزش حرفه ای را دنبال نمیکنید، هنوز هم میتوانید استایلی اسپرت داشته باشید. این استایل امروزه در بین چهرههای مشهور بسیار مرسوم و محبوب است و در آن استایل ورزشی با استایل شیک بیرونی ترکیب میشود و این استفاده غیر طبیعی از لباسها، ظاهری راحت و مدرن و بدون پیچیدگی ایجاد میکند.
در واقع در استایلهای اسپرت اولویت اول راحتی و پس از آن توجه به مد مطرح میشود، اما این به این معنا نیست که این استایل ظاهری شلخته ایجاد کند، به صورتی که میتوان گفت استایل اسپرت بهترین ظاهر را از نظر زیبایی و راحتی ایجاد میکند.
ویژگیهای استایل اسپرت چیست؟
از استایل اسپرت تنها برای دویدن و ورزش کردن، یا در باشگاهها استفاده نمیشود، بلکه به عنوان استایلی خاص و محبوب در مد شناخته میشود، که امروزه افراد زیادی به وارد کردن آن به پوشش خود گرایش دارند. استایلهای اسپرت به نوعی استایل راحتی هستند و شامل طیف گسترده ای از لباسهای راحتی و بیرونی گرفته تا لباسهای ورزشی را شامل میشود. اگر به الیاف طبیعی به کار رفته در لباسها مانند: کتان، پنبه، پشم و… علاقه دارید، شاید استایل اسپرت را بپسندید، چرا که این الیاف به طور عمده در لباسهای سبک اسپرت وجود دارد.
همچنین اگر استایلی راحت، امروزی و با کلاس دارید، استایل اسپرت و شیک میتواند برای شما مناسب باشد. در استایلهای اسپرت از لباسهای با شکل ساده و تناسب راحت استفاده میشود، و بیشتر شامل رنگهای اصلی، یا رنگهای خنثی و خاموش میشود. علیرغم جذابیت فراوانی که در استایل اسپرت وجود دارد و بسیار ساده به نظر میرسد، انتخاب و استفاده از آن میتواند بسیار چالش برانگیز باشد.
کفشهای کتانی به عنوان عنصری ضروری در سبک اسپرت محسوب میشوند و در زیبایی استایل شما را تکمیل میکنند. خصوصاً کفشهای کتانی سفید، این نمونه از کفشها میتوانند با انواع لباسها ترکیب شده و مطابقت داشته باشند. استایل اسپرت را میتواند با ترکیبهای مختلفی که در کمد خود دارید بسازید. برای شروع میتواند چند تکه از لباسهای ورزشی به استایل خود اضافه کنید، به عنوان مثال میتوانید یک شلوار لی مشکی را با یک پیراهن آستین بلند سفید ترکیب کنید و در مراحل بعدی یک ژاکت چرم مشکی و یا یک کفش غیر رسمی میتواند این لباس را از حالت اسپرت به خیابانی تبدیل کند.
ترکیب شلوار ورزشی و کفش ورزشی میتواند نهایت یک استایل ورزش باشد که بیشتر در محیط باشگاهها استفاده میشود، اما میتوانید آن را به استایل خیابانی خود، خصوصاً در مواردی که قصد دارید فعالیت زیادی در خارج از خانه انجام دهید، تبدیل کنید.
نکات مهم برای داشتن استایل اسپرت
- اگر به استفاده از انواع اکسسوری علاقه دارید، میتوانید یک زنجیر ساده و یا ساعت ورزشی به استایل اسپرت خود اضافه کرده و ظاهری خیره کننده داشته باشید. همچنین عینک آفتابی و کوله پشتیها نیز میتوانند به خوبی در استایلهای اسپرت تلفیق شوند.
- در استایل اسپرت برای خانمها باید آرایش را تا حدودی به مقدار کم نگه داشته شود، و از رنگهای خنثی استفاده شود.
- در زمستان و هوای سرد اضافه کردن یک سویت شرت به سبک اسپرت میتواند، در عین گرم نگه داشتن شما، تا حدود زیادی به جذابیت استایلتان بیفزاید.
- استفاده از یک خودی اسپرت و ترکیب آن با کتانیهای کلاسیک به تواند ظاهری کارآمد برای فصلهای سرد ایجاد کند.
- کسی که قصد دارد ظاهری اسپرت داشته باشد، باید حداقل چند تی شرت در کمد لباس خود داشته باشد، تی شرت های ساده در طیفهای خنثی سفید، مشکی و خاکستری میتواند استایل شیک و اسپرتی ایجاد کنند.
- بدون شک میتوان گفت که شلوارهای جین عناصری جاودانه در تمام دوران محسوب میشوند و میتوانند در هر فصلی استفاده شوند. شلوارهای جین را نیز میتوانید برای داشتن استایل اسپرت به لباسهای روزانه خود اضافه کنید. کافی است همراه با آن یک تی شرت معمولی یا چاپی استفاده کنید و آن را با یک کتانی بند دار، استایل اسپرت خود را تکمیل کنید.
- فرقی ندارد که یک تاپ کوتاه بپوشید یا یک پیراهن دکمه دار یا …، چرا که استایلهای اسپرت با همه چیز متعادل خواهند شد.
- اگر قصد دارید یک استایل اسپرت عالی برای فصل زمستان داشته باشید، میتوانید یک شلوار جین را با تی شرت سفید ساده بپوشید و به سراغ کلاههای بافت و بوتهای اسپرت بروید، این استایل از بهترین استایلهای باکلاس اسپرت و زمستانی است.
اگر چه ورزش کردن میتواند یکی از بهترین فعالیتها برای داشتن سبک زندگی سالم باشد و انجام آن بسیار توصیه میشود، اما چه ورزش میکنید و چه نمیکنید، میتوانید استایل اسپرت را به سبک لباس پوشیدن خود اضافه کرده و از ظاهر شیک و جذاب خود لذت ببرید. در این مطالب سعی داشتیم به مفهوم “استایل اسپرت چیست؟” پرداخته و نکاتی پیرامون آن بیان کنیم، امیدواریم مطالب ذکر شده برای شما مفید بوده باشد. با استفاده از نکات بیان شده میتوانید کمد لباس خود را با استایل اسپرت مطابقت داده و از آن لذت ببرید. از آنجایی که سبک اسپرت تا حدود زیادی اندامها را به نمایش میگذارد، از این رو بهتر است با انجام ورزش، عضلات خود را تقویت کرده و با استفاده از استایلهای اسپرت از تناسب اندام خود لذت ببرید.
استایل کلاسیک
سبک پوشش هر کس به طور واضحی نشان دهنده تفکرات ، اعتقادات و نوع نگرش وی به زندگی است. لباس های شما بخشی از شخصیت شما را به نمایش می گذارند و در واکنش های اجتماعی تاثیر بسزایی دارند. بنا براین انتخاب استایل مناسبی که با فرم اندام ، رنگ پوست ، سبک تفکر و موقعیت اجتماعی شما تناسب داشته باشد بسیار حائز اهمیت است، البته چون در فصل های مختلف و موقعیت های متفاوت سبک پوشش همه افراد متفاوت خواهد بود می توان گفت هیچ کس یک استایل ثابت را نمی پسندد چرا که هر اندازه هم که آن استایل باب میل فرد باشد و به اصطلاح به او بیاید بازهم در برخی از موقعیت ها، محدودیت هایی برای استفاده از استایل های خاص وجود دارد.
یکی از پرطرفدارترین استایل ها در بین خانم ها و آقایان استایل کلاسیک است. استایل کلاسیک همیشه جز استایل های محبوب بوده و هست و شاید دلیل عمده ماندگاری این استایل انطباق پذیری و انغطاف فوق العاده المان های آن است، که افراد مختلف را در موقعیت های متفاوت مجذوب می کند. در این گفتار بعد از پاسخ به سوال استایل کلاسیک چیست ؟ ویژگی ها و مهم ترین نکات مهم در رابطه با این سبک پوشش را بررسی خواهیم کرد.
استایل کلاسیک چیست ؟
در پاسخ به سوال استایل کلاسیک چیست ؟ باید گفت : استایل کلاسیک سبکی از پوشش است که آرمان اصلی آن شیک پوشی و مرتب بودن است، در این استایل معمولا از آیتم های ساده استفاده می شود و ست بودن و تناسب آیتم های مختلف از اهمیت بالای برخودار است، استایل کلاسیک یک استایل شیک و رسمی به حساب می آید و روی شیک بودن ، استفاده از لباس های خوش دوخت و مرتب و اکسسوری و آرایشی که نشان دهنده یک شخصیت خنثی و مقتدر است تمرکز دارد. ویژگی های اصلی استایل کلاسیک به شرح زیر هستند
ویژگی های استایل کلاسیک
– لباس های خوش دوخت و رسمی
در سبک استایل کلاسیک از لباس های با خط دوخت دقیق ، دکمه های ریز ، یقه های مرتب و شکل دار ، شلوارهایی اتوکشیده و… استفاده می شود. در واقع ، کلاسیک پوشان دوست دارند منظم و شیک به نظر برسند و در غالب اوقات از لباس هایی استفاده می کنند که نه به اندازه سبک کژوال راحت باشند نه به اندازه سبک الگانت پیچیده و پر زرق و برق ، انتخاب پیروان سبک کلاسیک پوششی ما بین این دو است یعنی سبکی از پوشش که در آن از لباس های شیک و در عین حال راحت استفاده می شود.
– استفاده از رنگ های خنثی در سبک استایل کلاسیک
طرفداران سبک کلاسیک در استایل خود عموما از رنگ های خنثی مانند سفید ، کرم ، خاکستری ، آبی کم رنگ ، سرمهای و مشکی استفاده می کنند. تناسب و هماهنگی بین رنگِ آیتم های به کار رفته در استایل کلاسیک از اهمیت بالایی برخوردار است.
– استفاده از اکسسوری های ظریف در استایل کلاسیک
افرادی که به استایل کلاسیک علاقه مند هستند عمدتا از اکسسوری های شیک و ساده استفاده می کنند، ساعت های مینیمال ، حلقه های طلایی نازک ، زنجیر های ظریف ، کمربندهای چرمی باریک و عینک آفتابی متوسط از اکسسوری های پرطرفدار برای استایل کلاسیک هستند
نکات مهم استایل کلاسیک
برای اینکه استایل کلاسیک شما زیبا و خاص به نظر برسد و المان های کلاسیک دوشی در پوشش شما کاملا مشهود باشد باید برخی از نکات ظریف را در رابطه با استایل کلاسیک رعایت کنید برخی از این نکات مهم عبارتند از :
– اندازه متناسب لباس ها
یکی از اصول مهم استایل کلاسیک متناسب و فیت بودن لباس هاست، تمام آیتم های استایل کلاسیک باید دقیقا به اندازه و فیت بدن باشند و کاملا با فرم بدن منطبق شوند. استفاده از لباس های گشاد با خیلی تنگ و چسبان با سبک کلاسیک مغایرت دارد.
-تناسب رنگ های به کار رفته در استایل
لزومی ندارد برای خلق یک استایل کلاسیک حتما یک استایل تک رنگ داشته باشید بلکه شما می توانید با استفاده از آیتم های رنگی که رنگ آن ها هارمونی مناسبی دارد در کنار هم یک استایل کلاسیک زیبا بسازید. استفاده از رنگ های مکمل انند طوسی و سفید ، مشکی و کرم و… می تواند نشان دهنده یک استایل زیبا به سبک کلاسیک باشد.
-استفاده از کفش های بدون پاشنه
در استایل کلاسیک عموما از کفش های بدون پاشنه یا پاشنه ِ کوتاه استفاده می شود، البته در این سبک پوشش می توان از کفش های اسپرت و کتونی های تک رنگ هم استفاده کرد.
-استفاده از پارچه های های لطیف و محکم
لباس های مناسب استایل کلاسیک عموما از پارچه های محکم ، لطیف و گران قیمت دوخته می شوند.این لباس دوخت دقیق و مرتبی دارند و یقه و سر آستین ها کاملا متناسب و فیت است. متریال چرمی برای کفش ، لباس و کیف های ست با سبک کلاسیک مناسب هستند و از گزینه های ایده آل کلاسیک پوشان به حساب می آیند.
-طرح و تزیینات پارچه
طرفداران سبک کلاسیک عموما از لباس هایی با پارچه ساده و بدون طرح استفاده می کنند و از پوشیدن لباس هایی که تزیینات کریستالی و سنگ دوزی و … دارند خودداری می کنند. البته با وجود اینکه پیروان استایل کلاسیک از لباس هایی که پارچه گل دار و طرح دار دارند استفاده نمی کنند اما لباس های راه راه برای تنوع بخشی به این پوشش مورد استفاده قرار می گیرند.
در این گفتار در ضمن نکاتی که پیرامون سوال استایل کلاسیک چیست ؟ بیان شدند. تمام ویژگی ها و نکات مرتبط با سبک استایل کلاسیک را بیان کردیم. از آنجایی که معیار اصلی برای انتخاب هر استایل تناسب آن استایل با فرم اندام و چهره افراد است هنگام انتخاب هر نوع پوشش در درجه اول باید به برازنده بودن آن توجه کنید. استایل کلاسیک یکی از پرطرفدارترین استایل هایی است که می توانید با انتخاب آن ظاهری شیک و ایده آل برای خودتان به ارمغان بیاورید.
استایل مینیمال چیست؟
اگر از طرفداران سبک های شیک و ساده در پوشیدن لباس هستید؛ باید بگوییم که استایل مینیمال می تواند برای شما، مناسب باشد. معمولا در استایل مینیمال شلوغی و رنگ های متفاوت، دیده نمی شود بلکه با ترکیب ساده ترین لباس ها یک استایل شیک و جذاب، ایجاد می شود. در حقیقت مینیمال به معنای ساده و کم بودن آیتم هاست. بنابراین نه تنها در طراحی لباس بلکه در طراحی داخلی هم کم بودن و ساده بودن وسایل و چیدمان منزل، از ویژگی های طراحی مینیمال محسوب می شود.
این موضوع در دنیای فشن و مدلینگ به سبک هایی گفته می شود که در آن سعی می شود از حداقل رنگ ها و کمترین پیچیدگی و کمترین آیتم های ممکن ظاهری، استفاده شود. از این نظر استایل مینیمال و کلاسیک بسیار شبیه به همدیگر هستند و گاهی این دو واژه به جای یکدیگر، به کار برده می شود.
تاریخچه استایل مینیمال
تاریخچه ورود سبک مینیمال به دنیای مد به سالهای ۱۹۶۰ میلادی، برمی گردد. البته شکل گیری سبک مینیمال قبل از دهه ۶۰ بوده است اما در این دهه بود که بیشترین شدت را در زمینه هنرهای تجسمی در آمریکا گرفت و به صورت رسمی، پایه گذاری شد. مینیمالیسم در زمینه های متعددی مثل دکوراسیون و طراحی داخلی، موسیقی، شعر و ادبیات و نقاشی، ورود کرده و تمامی این زمینه های هنری را تحت تاثیر خود، قرار داده است. هنرمندان سبک مینیمال سعی کرده اند آثاری ساده، زیبا و در عین حال کاربردی بدون هیچگونه پیچیدگی و اغراق، ایجاد کنند و همین موضوع باعث جذابیت این سبک در بین طرفداران آن شده است.
از طراحان و پایه گذاران سبک مینیمال میتوان به ایو سینت لاورنت، دونا کارن و کالوین کلین، اشاره کرد.
رنگ های استایل مینیمال
اگرچه در طراحی یک استایل مینیمال از هر رنگی می توان استفاده کرد؛ اما در این استایل و در زمینه مد و فشن معمولاً رنگ های سیاه و سفید به عنوان بنیادی ترین رنگ ها هستند. به گونه ای که خیلی افراد تنها با ترکیب همین دو رنگ استایلی زیبا و جذاب، ایجاد می کنند. بسیاری از لباس های این استایل از همین دو رنگ، بهره می برند. بنابراین ترکیب و تنوع رنگی بالا در این استایل، به چشم نمی خورد بلکه به طور کلی این استایل از ترکیب دو یا سه رنگ است که ایجاد می شود. اگرچه می توانند این رنگ ها با هم در تضاد باشند اما به خوبی در کنار هم قرار گرفته و زیبایی خاصی را خلق می کنند. به عنوان مثال، می توان از رنگ های آبی و سبز، آبی و سیاه و قرمز و سفید و… در کنار هم استفاده کرد.
استایل مینیمال مردانه و پسرانه
استایل مینیمال چیزی نیست که مختص جنسیت خاصی باشد. آقایان هم می توانند از این استایل در ترکیب بندی لباس استفاده کرده و جذابیت خاصی برای خود، ایجاد کنند. به عنوان مثال، در یک استایل مینیمال مردانه باید تا جای ممکن از رنگ های خنثی استفاده شود. رنگ های شاد و پررنگ چیزهایی نیستند که در این استایل، جایی داشته باشند. به جای آن، سعی می شود از رنگ های سنگین تر استفاده شود. به عنوان مثال، تیشرت هایی با رنگ سیاه یا سفید به همراه یک شلوار کتان طوسی روشن می تواند یک استایل مینیمال جذاب و راحت برای آقایان، ایجاد کند.
اگر به پوشیدن اورکت های بلند عادت دارید؛ پیشنهاد می کنیم برای ساخت یک استایل مینیمال زیبا یکی از این اورکت ها با رنگ طوسی تیره را با شلوار جین تیره و یک بافت طوسی روشن و کتانی سفید چرم، استفاده کنید. این انتخاب ها می تواند برای استایل مینیمال پسرانه و مردانه، بسیار مناسب باشد.
استایل مینیمال زنانه و دخترانه
خانم ها هم می توانند از استایل های مینیمال اما با رنگ های پررنگ تر، استفاده کنند. اینکه چه رنگی استفاده کنید مسئله مهمی نیست بلکه در استایل مینیمال آنچه که اهمیت دارد؛ نحوه ترکیب این رنگ ها در کنار یکدیگر است. استایل های مینیمال زنانه می تواند به صورت رسمی و نیمه رسمی باشد. بنابراین بسته به مکان و موقعیتی که قرار است در آنجا قرار بگیرید؛ می توانید از ترکیب رنگ های مناسب، استفاده کنید. البته به این موضوع توجه داشته باشید که رنگ های خنثی و سنگین همیشه برای استایل های مینیمال بهترین گزینه هستند.
به عنوان مثال اگر عادت به پوشیدن کت یا مانتوی مشکی دارید؛ می توانید آن را با یک شلوار جین آبی روشن، یک شومیز سفید و یک جفت کفش مشکی، ست کنید و به یک استایل مینیمال دخترانه و زنانه شیک و زیبا، دست یابید.
المان های تاثیرگذار استایل مینیمال
جزئیات و المان های مهمی در استایل مینیمال وجود دارد که می تواند اهمیت ویژه ای داشته باشد. رنگ بندی، کیفیت پارچه و دوخت و… مواردی هستند که حتماً باید در طراحی این استایل به آن ها، توجه داشته باشید. در ادامه به توضیح المان هایی می پردازیم که می تواند در انتخاب آیتم های مورد نظر برای استایل مینیمال، کمک کننده باشد:
پارچه و دوخت
پارچه و دوخت در یک استایل بیش از آنچه که فکر می کنید، اهمیت دارد. حتی اگر بهترین و زیباترین استایل را داشته باشید؛ اما پارچه مورد استفاده برای دوخت لباستان بی کیفیت باشد، احساس راحتی خاصی نخواهید داشت. بنابراین از آنجایی که استایل مینیمال با راحتی افراد ارتباط مستقیم دارد؛ باید به هنگام انتخاب نوع پارچه و دوخت حتما این مورد را در نظر داشته باشید و از پارچه های باکیفیت یا لباس هایی با دوخت مناسب، استفاده کنید.
حتی اگر مجبور هستید برای یک داشتن یک آیتم باکیفیت و خوش دوخت مبلغ بیشتری پرداخت کنید؛ این کار را انجام دهید چرا که هم ظاهرتان آراسته و تمیزتر به نظر می رسد و هم می توانید آن لباس ها را بدون اینکه کیفیت خود را از دست بدهد، مدت طولانی تری استفاده کنید. این موضوع در درازمدت حتی می تواند برای شما صرفه اقتصادی به دنبال داشته باشد.
طرح مناسب
خطوط و طرح های یک لباس هرچقدر متناسب تر باشند؛ زندگی مطلوب و منظم شما را نشان می دهند. حتی روانشناسان اعتقاد دارند زمان هایی که ذهن دچار پریشانی می شود و افکار آشفته به سراغ انسان می آید؛ اگر لباس هایی با طرح های منظم پوشیده شود، ذهن و فکر آرام می گیرد.
رنگ
رنگ یکی از مهمترین المان ها در طراحی سبک مینیمال می باشد. رنگ های آبی، قرمز و زرد به راحتی با همدیگر ترکیب می شوند و می توان آن را در لباس های مختلف با هم ست کرد. علاوه بر این، این رنگ ها نوعی هارمونی با محیط اطراف ایجاد می کند. البته این موضوع را فراموش نکنید که رنگ های خنثی پایه و اساس استایل مینیمال محسوب می شوند. همچنین رنگ های تیره مثل سرمه ای و مشکی هم برای منطبق شدن با هر شرایطی کاملاً مناسب هستند. البته رنگ های سفید، کرم، طیف های مختلف قهوه ای و طوسی را هم نمی توان در ایجاد ترکیب های شیک استایل مینیمال، دست کم گرفت.
فرم بدن
این موضوع که لباس استفاده شده توسط شما کاملا اندازه اندامتان باشد، بسیار مهم است. اگر یک لباس بهترین پارچه، رنگ و دوخت را داشته باشد؛ اما به تنتان زار بزند و یا اینکه بیش از حد تنگ باشد، نه تنها در آن احساس راحتی نخواهید داشت بلکه از نظر دیگران هم جلوه زیبایی ندارد. به همین دلیل در زمان خرید خیلی به این موضوع دقت داشته باشید. لباس انتخابی شما باید بتواند به بهترین شکل ممکن فرم بدن شما را نمایش داده و دقیقاً برازنده اندام شما باشد.
در سال های اخیر که خریدهای اینترنتی رواج پیدا کرده است خیلی افراد از این موضوع شکایت می کنند که پس از خرید؛ لباس کاملا اندازه و مطابق بدن آن ها نیست. راهکارهای زیادی برای رفع این مشکل وجود دارد. می توانید قبل از سفارش خود سایزها را با دقت اندازه گیری کرده و طبق همان سایزها، لباس مورد نظرتان را سفارش دهید. البته در صورت داشتن لباسی که متناسب بدن شما نیست؛ می توانید با مراجعه به خیاطان آن را اصلاح کرده و کاملا به فرم بدن خود، درآورید.
کیف
کیف های مورد استفاده در سبک مینیمال معمولاً از نوع چرم مشکی و براق با کمترین تزیینات هستند. ویژگی مثبتی که این کیف ها دارند این است که همیشه شیک خواهند بود. با داشتن یک کیف ساده و البته باکیفیت، می توانید مدت ها و رد موقعیت های مختلف از آن استفاده کنید.
اکسسوری
به طور کلی در سبک مینیمال استفاده از اکسوری های زیاد و بیش از حد، توصیه نمی شود. اما اگر تمایل به استفاده از آن ها دارید؛ می توانید اکسسوری های ساده را انتخاب کنید. گوشواره های میخی نگین دار، زنجیر طلای سفید با آویز کوچک، حلقه ساده و ساعت، انتخاب های عالی برای استایل مینیمال روزمره هستند. علاوه بر این، عینک های آفتابی هم در این استایل بسیار کاربردی و تاثیرگذار هستند.
آرایش صورت و مو
همانطور که لباس این استایل ساده و بدون پیچیدگی است؛ آرایش استایل مینیمال هم باید ساده و طبیعی باشد. مراقبت همیشگی از پوست شما اهمیت زیادی دارد. چرا که باعث می شود همیشه شاداب و سلامت به نظر برسید. برای آرایش چشم ها و گونه ها بهتر است از رنگ های خنثی، استفاده کنید. رژ لب مناسب سبک مینیمال بهتر است رنگی طبیعی داشته باشد. البته اگر می خواهید خاص تر به نظر برسید؛ می توانید از رنگ های تیره و یا قرمزهم برای این کار، استفاده کنید. مدل مو همانند آرایش بهتر است ساده بوده و با حالت طبیعی موها، هماهنگ باشد. جمع کردن موها بالای سر و یا دم اسبی کردن موها بهترین مدل مو در سبک مینیمال می باشد.
در این مقاله تا حدی با ویژگی های استایل مینیمال، آشنا شدید. متوجه شدید که این استایل بیشترین تمرکز خود را روی جنس پارچه و برش خاص و منحصر به فرد آن می گذارد. همچنین، در این استایل از لباس های تنگ و جذب استفاده نشده و تزیینات و جزئیات اضافی، جایی ندارند. همانطور که گفته شد، بیشترین رنگ های مورد استفاده در استایل مینیمال سفید، مشکی، خاکستری و کرم هستند. از اکسسوری ها به صورت بسیار کم استفاده شده و معمولاً آرایش صورت هم کم و ملایم می باشد.
با این تفاسیر و با پیروی کردن از قوانین سبک مینیمال می توانید یک استایل ساده، شیک و جذاب، داشته باشید که برای موقعیت های متفاوت بسیار مناسب می باشد. موضوعی که وجود دارد این است که برای داشتن این استایل نیاز به صرف هزینه و وقت زیاد، نخواهید داشت و همین موضوع است که باعث می شود خیلی افراد به سمت آن بروند.
جمع بندی
در این مقاله سعی کردیم تا به پرسشهایی مثل استایل چیست و مهمترین انواع استایل چیست پاسخ کاملی ارائه دهیم. فراموش نکنید که به طور کلی استایل مجموعهای از طرز تفکر، احساسات و سبک خاصی از لباس پوشیدن در افراد است. از آنجا که تلاش برای درک یا کشف استایل اشخاص ممکن است سخت باشد، بهتر است شما هم به دنبال تقلید از سایر افراد نباشید و سبک استایل خاص خودتان را داشته باشید. اینک با درک اطلاعات این مقاله میتوانید با توجه به روحیات و سلیقه خود، بهترین استایل مناسب خودتان را پیدا کنید. از پوشیدن لباسهای متفاوت نترسید و لباسهای مختلف را امتحان کنید تا به استایل مورد علاقه خود پی ببرید.
هنر
امروزه هنر به یک سبک برای بیان احساسات و خواستههای درونی انسان هنرمند تبدیل شده است. هنر به معنای نشان دادن یک احساس درونی زیبا یا یک معنای خاص از زندگی است که به زیبایی توسط هنرمند به تصویر کشیده میشود. هنر از عاطفه و علاقهی درونی هنرمند ریشه میگیرد که امروز تمامی مردم در سراسر جهان به هنر علاقهمند و مجذوب شدهاند و هر یک از آنها بهنحوی هنر را به تصویر میکشند. هنر انواع گوناگونی را دارد که هر فردی بنا بر علاقه خود به نوع خاصی از آن جذب میشود و از طریق آن زندگی را برای خود و اطرافیان دوست داشتنی و جذاب میکند.
تاریخچه هنر
در تمام طول تاریخ زندگی انسان، هنر یکی از موضوعات جذاب و مورد علاقه برای انسان به ویژه افراد خوش ذوق بوده است. هنر فقط مربوط به امروز و قرن بیست یا بیست و یک نیست، بلکه از زمان پیدایش اولین انسان بر روی زمین وجود داشته است. انسانهای اولیه از طریق نقاشی بر روی دیوار غارها و ساخت مجسمههای زیبا از چوب و سنگ بهنحوی احساسات درونی خود را بیان میکردند و هنر خود را نشان میدادند که به آن اصطلاحاً هنری ابتدایی گفته میشود که مربوط به دوران ماقبل تاریخ و حدود ۵۰ هزار سال پیش یعنی دوران دیرینه سنگی است که انسانها درون غارها زندگی میکردند.
در هزاران سال پیش در غارهای جنوب فرانسه و شمال اسپانیا، مردمانی که در غارها زندگی میکردند خواستهها و تجربیات زندگی خود را از طریق کشیدن نقاشی بر روی دیوار غارها نشان میدادند و انسان سالها بعد با دیدن این تصاویر و نقاشیها توانست به هنر انسانهای اولیه پی ببرند و متوجه شدند که غارنشینان لاسکو فرانسه تصاویر خود را به سبکی طبیعتگرا یا ناتورالیستی رسم میکردند.
مردمان در این دوره با نقاشی کردن بر روی دیوار غارها و همینطور کندهکاری بر روی سنگها که مربوط به دوران پارینه سنگی و حدود ۳۰ هزار سال قبل است، هنر خود را نشان میدادند. طرحهای نقاشی مردمان این دوره بیشتر شامل تصاویر گاو، گوزن، اسب و حتی بعضی اوقات تصاویر انسان را میکشیدند و موضع شکار توسط انسان را نشان میدادند. در این دوران انسان از نقاشی حیوانات بیشتر برای تسلط بر حیوانات یا موضع شکار استفاده میکرد. بارزترین و معروفترین هنر این دوران مربوط به مجسمه ونوس از ۲۶ هزار سال قبل است.
با پیشرفت انسان و گذشت و روزها، سرزمینهای باستانی بینالنهرین شکل گرفت و شناختهشدهترین نماد هنری در بین مردمان تمدن بینالنهرین ظرفهای سفالی است که مردمان هنرمند آن را با دستهای خود میساختند و مربوط به حدود چهار یا پنج هزار سال قبل است.
هنر چیست و هنرمند کیست؟
هنر بهخاطر زیبایی درونی خود یکی از عوامل اصلی در ادامهی زندگی بشر است و تعاریف گوناگونی دارد که در این مقاله آن را بررسی خواهیم کرد.
معنای لغوی هنر به معنای فن، صنعت، علمی، لیاقت، فراست و کمال است. هنر جزو آن دسته از مفاهیم ظریف و زیبایی است که تعریف و معنای مشخصی ندارد. به هر تعریفی که شامل بروز احساسات و تفکرات انسان به صورت زیبا و دلنشین در هر شکلی که باشد هنر محسوب میشود. درواقع هنر بهمعنای توانایی جمع کردن و بروز احساسات و اندیشه به صورتی است که در عین ایجاد تفاوت، بتواند آثاری زیبا را خلق کند بهگونهای که انسان از دیدن، شنیدن یا حتی لمس آن در زندگی خود لذت ببرد. دار ادامه اگر بخواهیم تعریف دیگری از هنر را ارائه بدهیم میتوانیم بگوییم که هنر تشکیل شده از مجموعه آثار ساخته شده به وسیله انسان است و برای اثرگذاری بر هوش و احساسات انسانی یا برای انتقال دادن یک معنا و مفهوم به وجود میآید.
هنرمند فردی است که به آفریدن آثار هنری زیبا میپردازد و یا در رشتههای مربوط به فعالیتهای هنری مشغول میشود. حتی افرادی که برای سرگرمی مشغول به فعالیتهای هنری هستند همچون خوانندهها، موسیقیدانان، نوازندگان و. .. نیز با نام هنرمند شناخته میشوند. در کل هنرمند به کسی گفته میشود که اثری زیبا را بتواند خلق کند که آن اثر حس تحسین، زیبایی و لذت مردم را بتواند تحریک کند و موجب تغییر روحیه و حالات رفتاری مردم شود.
انواع هنر
هنر بهخاطر زیبایی و سابقهی طولانی خود در زندگی انسان انواع گوناگونی را دارد که هر یک از اینها مشخصات خاص خود را دارند و تأثیرات مفیدی را در زندگی انسان میگذارند. پیشنهاد میدهم که تا پایان این مقاله با ما همراه باشید تا انواع هنر را به شما معرفی کنیم و ویژگیهای هر یک از آنها را برایتان توضیح بدهیم.
بهطور کلی هنر از هفت رشته تشکیل شده است که به آنها هنرهای هفتگانه گفته میشود که در زیر درباره هر یک از آنها توضیحاتی را ارائه خواهیم داد:
۱-هنر موسیقی: تاریخ هنر موسیقی به هزاران سال قبل بازمیگردد. هنگامیکه انسانها در مناطق نیزار و سرد و گرم زندگی میکردند و باد از لای نیها عبور میکرد و صدایی زیبا را به وجود میآورد و بدین طریق انسانها نحوه استفاده کردن از نیها را آموختند و با استفاده از نی اولین آلت موسیقی را به وجود آوردند. موسیقی بهمعنای نشان دادن زیبایی هنری و ترکیب صدا و سکوت با استفاده از ریتم و کلام است که نشاندهنده عواطف و احساسات درونی انسان است. نوازندگی، خوانندگی و آهنگسازی هر کدام بخشهای مختلفی از هنر موسیقی هستند.
۲-حرکات نمایشی: هنرهای نمایشی در حدود ۶ قرن پیش از میلاد آغاز شد. نمایشهای تراژدی و شادی نامه شروع کننده این هنر هستند و ریشه این هنر را میتوان در آئینهای مذهبی یونان باستان پیدا کرد. هنرهای نمایشی انواع گوناگونی را دارند که از آن جمله میتوان به انواع رقص، شعبدهبازی، نمایشهای سیرک، آواز خوانی و… را میتوان نام برد.
3_هنرهای ترسیمی: هنرهای ترسیمی که با نام هنرهای بصری یا دیداری نیز در بین اهالی هنر شناخته میشوند، هنری است که با حس بینایی مخاطبان بهطور مستقیم در ارتباط است. از هنرهای مربوط به این رشته میتوان هنر نقاشی، خوشنویسی، مجسمه سازی، عکاسی، طراحی و گرافیک را نام برد.
۴-هنرهای تجسمی: هنرهای تجسمی هنرهایی متأثر از حس بینایی هنر دوستان است که مانند نقاشی، مجسمه سازی، چاپ دستی، طراحی صنعتی، گرافیک، ویدئو، فیلمسازی، معماری و طراحی داخلی است که از همه این هنرها با نام هنرهای بصری نیز یاد میشود. هنرهای تجسمی بسیار متنوع و گسترده هستند؛ بهطوریکه برخی از این هنرها در دستههای دیگری قرار میگیرند. لازم به ذکر است که هنرهای تجسمی با نام هنرهای کاربردی نیز شناخته میشوند که شامل طراحی صنعتی، طراحی گرافیک، طراحی مد و هنر تزیین کردن اسب.
۵-هنر ادبیات: ادبیات در هر ملتی بیانگر فرهنگ، تفکرات و آرمانهای آن ملت است. بهطور کلی ادبیات را میتوان دانش فرهنگی هر ملتی دانست؛ در واقع ادبیات برتر و زیبا است که مردم آنها را دوست دارند و از بیان آن در میان خود و از خواندن و شنیدن آن لذت برده و دگرگون میشوند. ازجمله هنرهای مربوط به این رشته میتوان به نویسندگی، شعر، داستان، فیلمنامه و موارد مشابه دیگر را نام برد.
6_هنر نمایشی: هنر نمایشی به سبکی از هنر گفته میشود که هنرمند در آن با بهرهگیری از بدن و فیزیک خود و سپس به وسیله امکانات دیگر به هنرنمایی میپردازد. از انواع هنرهای نمایشی میتوان به داستانگویی، تعزیه خوانی، تئاتر و اپرا اشاره کرد.
۷-هنری سینما: سینما یک واژه یونانی و بهمعنای جنبوجوش و حرکت است. درواقع سینما نوعی هنر و فن است که پیام خاصی را به تماشاگران خود با کمک یک سری از تصاویر متحرک که پشت سر هم گذاشته میشود انتقال میدهد. در کل سینما تلفیقی از صنعت، فنون و تکنیک است که دولتها از این هنر برای بیان سخنان و خواستههای خود بهره میبرند.
تاثیر هنر بر زندگی
هنر یکی از جلوههای زیبا در زندگی است و هر انسانی با انجام فعالیتهای مختلف هنری از نظر روحی تأثیرات مفیدی را بر روی زندگی خود و دیگران میگذارد. همه انسانها با دیدن و پرداختن به هنرهای مختلف باعث ایجاد آرامش و از بین بردن احساس استرس و اضطراب در زندگی خود میشوند.
هر انسانی در زندگی خود بهنحوی در جستجوی آرامش است و این آرامش را میتواند با انجام کارهای مورد علاقه خود به دست بیاورد، پرداختن به فعالیتهای روحی باعث آرامش روحی فوقالعادهای میشود و انسان میتواند با استفاده مطلوب از هنر احساساتی مانند غم و شادی، عشق و نفرت و هزاران حس دیگر که در روحیات او اثر میگذارند را بیرون بریزد و خود را از این طریق به آرامش برساند. پژوهشگران با آزمایشات بسیاری که بر روی افراد زیادی انجام دادند متوجه شدند افرادی که دو ساعت و یا زمان بیشتری را در هفته به انجام کارهای هنری میپردازند، وضعیت روحی و جسمی بهتری را نسبت به افراد دیگر که زمانی را به هنر اختصاص نمیدهند، میگذارند؛ چون هنر قادر است که افراد را از انزوای اجتماعی خارج کند و روی خوش زندگی را به آنها نشان بدهد.
جمع بندی
هنر یکی از لذتبخشترین فعالیتها در زندگی انسان است. هنر شاخههای زیادی را دارد که انسان میتواند با انجام هر یک از این فعالیتها، آرامش روحی و روانی را به زندگی خود ببخشد. ما در این مقاله سعی کردهایم که شما را با معنی هنر و هنرمند و انواع آن آشنا کنیم و تأثیرات مفید و سودمند آن را بر زندگی شما بیان کنیم که شما با آگاهی از این عوامل بتوانید زندگی بهتری را برای خود و اطرافیانتان بسازید.
تاریخچه هنر نقاشی
نقاشی در ماقبل تاریخ ظهور کرد، زمانی که عشایر از نقاشیهای روی دیوارهای صخره ای استفاده میکردند. آنها در غارهایی که برای زندگی برگزیده بودند با زغال نقاشی میکشیدند و به این ترتیب مفاهیم ذهنی خود را به تصویر میکشیدند. جالب است بدانید که قدیمیترین نقاشیهای کشف شده تا به امروز که توسط انسان ساخته شده است، بیش از 42000 سال پیش ساخته شده اند. برخی بر این باورند که اولین نقاشی توسط مردان بدوی ساخته شد که در دوران ماقبل تاریخ میزیستهاند. کاوشهای باستان شناسی انجام شده در اروپا، آفریقا و آسیا بر این ادعا صحّه میگذارد و نشان میدهد که انسانهای بدوی اولین نقاشان و مجسمه سازان بوده اند و از طریق این هنرها زندگی روزمره خود را ترسیم میکردهاند.
این نقاشیها در غارهای نرجا در 60 کیلومتری شرق مالاگا در منطقه جنوبی اندلس پیدا شده است. اولین نقاشیهای کشف شده توسط باستان شناسان، نقاشیهای پر جنب و جوشی هستند که از ترکیب بیش از سه رنگ ساخته شدهاند. آنها سعی میکردند در نقاشیهای خود که بر اساس مشاهدات انجام شده در طول شکار الهام گرفته میشد با حداکثر رئالیسم از طبیعت تقلید کنند. در غاری در آلتامیرا در اسپانیا، نقاشی صخره ای از گاومیش کوهان دار امریکایی (جد گاو) وجود دارد که به دلیل اندازه، حجم و استفاده از تکنیک کیاروسکورو قابل توجه است.
هنر نقاشی چیست
نقاشی، بیان ایدهها و احساسات با ایجاد ویژگیهای زیبایی شناختی خاص و به زبان تصویری دو بعدی است. عناصر این هنر زیبا- اشکال، خطوط، رنگها، تنها و بافتهای آن – به روشهای مختلف برای ایجاد حس حجم، فضا، حرکت و نور بر روی یک سطح صاف استفاده میشوند. این عناصر به منظور نمایش پدیدههای واقعی یا فراطبیعی، برای تفسیر یک موضوع روایی یا ایجاد روابط بصری کاملاً انتزاعی در قالب الگوهای بیانی ترکیب میشوند. تصمیم یک هنرمند برای استفاده از یک رسانه خاص، مانند تمپر، نقاشی دیواری، روغن، اکریلیک، آبرنگ یا سایر رنگهای مبتنی بر آب، جوهر، گواش، انکوستیک یا کازئین و همچنین انتخاب یک فرم خاص، مانند نقاشی دیواری، سه پایه، تابلو، مینیاتور، نور نویسی خطی، طومار، صفحه نمایش یا پنکه، پانوراما، یا هر یک از انواع اشکال مدرن، بر اساس ویژگیهای حسی و امکانات بیانی و محدودیتهای آن گزینهها است.
انواع هنر نقاشی
در طول تاریخ، شیوهای که هنرمندان نقاشی کردهاند و ابزارهایی که استفاده میکنند، تکامل یافته است. تکنولوژی جدید و به این معنی است که رنگهای مورد استفاده هنرمندان، تنوع گستردهتری پیدا کرده است. ضمن اینکه الهامات درونی آنها نیز از مفاهیم مختلفف عمیقتر شده است. آنها به انواعی از هنر نقاشی رویآوردهاند که در گذشته کمتر وجود داشت یا بسیار کمرنگ بود. قرن هاست که هنرمندان از رنگ روغنی برای خلق شاهکارهای خود استفاده میکنند. رنگ روغن به دلیل قوام ضخیم اغلب برای ایجاد جلوههای بافت فوق العاده استفاده می شود. اگرچه کار با آن ممکن است کثیف باشد و هنگام کار با رسانههایی که حاوی عناصر سمی هستند نیاز به مراقبت دارد، هنوز هم به دلیل رنگهای غنی که تولید میکند مورد علاقه هنرمندان است. بنابراین، جای تعجب نیست که این یکی از محبوبترین انواع نقاشی است.
جالب است بدانید که طیف گسترده ای از رنگهای اکریلیک از نظر بافت و زمان خشک شدن وجود دارد. این رنگ محلول در آب به سرعت خشک می شود. غیر سمی و مقرون به صرفه است و اغلب برای نقاشان با هر سطح مهارتی قابل استفاده خواهد بود. تکنیکهای رنگ اکریلیک بیشماری وجود دارد و هنرمندان با ترکیب رنگ با مدیومهای مختلف از انعطاف پذیری در ظاهر نهایی برخوردار میشوند. اگرچه اکریلیک در صورت خشک شدن کامل روی بوم در برابر آب مقاوم است اما ماهیت محلول در آب آن در صورت مرطوب بودن باعث تمیز کردن آسان می شود. یکی دیگر از انواع نقاشی، استفاده از آبرنگ است. آبرنگهاکه معمولاً روی کاغذ نقاشی میشوند از رنگدانه های معلق در محلول مبتنی بر آب ساخته میشوند. رنگ آبرنگ که به دلیل لایههای شفافی که ایجاد میکند، شناخته شده است، حتی در صورت خشک شدن نیز محلول باقی میماند. این بدان معنی است که هنرمندان میتوانند برخی اصلاحات را حتی زمانی که نقاشی خشک است انجام دهند، اما این بدان معناست که کار تمام شده باید با دقت محافظت شود. تکنیکهای آبرنگ زیادی وجود دارد که هنرمندان برای خلق سبکهای مختلف هنری، از پرترههای واقعگرایانه گرفته تا مناظر پاکشده، استفاده میکنند.
اگرچه کاغذ رایجترین تکیه گاه است، اما آبرنگ را میتوان بر روی سطوحی مانند پارچه، چوب، چرم و پارچه نیز استفاده کرد. انکوستیک یکی دیگر از انواع هنر نقاشی است که توسط هنرمندان بزرگ برای خلق آثار هنری استفاده میشود. این هنر پیچیده به مصر باستان برمی گردد و شامل افزودن رنگدانه به موم زنبور عسل داغ است. خمیر حاصل معمولاً روی چوب آماده شده اعمال می شود، اگرچه میتوان از بوم نیز استفاده کرد. سپس از ابزارهای ویژه برای شکل دادن و مجسمه سازی مایع قبل از خنک شدن استفاده می شود. هنرمندان معاصر اغلب از تفنگهای حرارتی برای افزایش کارایی رنگ استفاده می کنند. مهمترین انواع هنر نقاشی را میتوان در موارد زیر خلاصه کرد.
- نقاشی با استفاده از رنگ روغن
- نقاشی با پاستل
- نقاشی با گواش
- نقاشی با آبرنگ
تکنیکهای هنر نقاشی
داشتن مبنایی در تکنیکها و سبکهای اساسی نقاشی زمانی که سفر هنری خود را با استفاده از رنگ شروع میکنید به شدت مهم است و به شما کمک میکند تا تصویرهای خارقالعاده ترسیم کنید. در اصل، این بدان معنی است که اطلاعاتی در مورد رنگ، تن، قلم مو، بافت و ترکیب به دست آورید تا شما را قادر سازد تا شاهکارهای خود را با اطمینان خلق کنید. به طور مثال بهتر است هنگام نقاشی کردن، رنگ را از نازک به ضخیم افزایش دهید، به خصوص زمانی که از رنگهایی استفاده میکنید که آهسته خشک می شوند. هنگام استفاده از روغن یا اکریلیک، مهم است که هرگز از رنگ سفید استفاده نکنید. برای ایجاد سایهها و ارزشها، یک رنگ زیرین با رنگ سوخته یا ترکیبی از سینا سوخته و فتالو بلوز ایجاد کنید.
اکریلیکها احتمالاً بهترین وسیله برای استفاده در این مرحله هستند زیرا سریع خشک میشوند و دائمی هستند. برسها در اشکال مختلف و با انواع الیاف مختلف تولید میشوند که همگی نتایج بسیار متفاوتی را ارائه می دهند. نکته کلیدی این است که همه آنها را هنگام نقاشی امتحان کنید. جالب است بدانید که برسها در انواع مسطح و گرد وجود دارند و داشتن مجموعه ای از هر دو مفید است. برای بیشتر کارهای اولیه، از برسهای بزرگتر، صافتر و پهنتر استفاده کنید. فیبرت یک برس عمومی خوب برای مسدود کردن فرم و رنگ است. ماهیت دوگانه دارد و جنبههای برسهای صاف و گرد را ترکیب میکند تا بتواند جزئیات و همچنین مناطق بزرگتر را پوشش دهد.
سپس فقط در پایان فرآیند رنگ آمیزی از برسهای کوچکتر استفاده کنید. علاوه بر اینها، یک برس خشک و مسطح نیز داشته باشید تا بتوانید از آن برای ترکیب رنگ و ایجاد تغییرات صاف استفاده کنید. یکی دیگر از مهمترین تکنیکهای هنر نقاشی، مربوط به پاشیدن رنگ به تصویر است. این روشی برای اعمال رنگ است که فقط تا حدی لایه ای از رنگ که قبلاً خشک شده است را میپوشاند. رنگ بسیار کمی را به قلم مو اضافه کنید و آن را با حرکات بسیار سریع و جهت دار اعمال کنید. این روش هنگام استفاده از رنگ روشن روی نواحی تیره رنگ خشک شده بهترین کارایی را دارد و برای به تصویر کشیدن بافت سنگ و چمن مفید است.
- مسدود کردن
- زیر نقاشی
- ایجاد بافت
- نقاشی با مدیوم
- مسواک زدن خشک
- لعاب کاری
معروفترین سبکهای هنر نقاشی
این فهرست هفت سبک اصلی هنر را نشان میدهد که برخی از آنها بسیار شناختهتر از بقیه هستند. با این وجود همه آنها از مهمترین سبکهای هنر نقاشی به شمار میروند. منظور از سبک و سیاق نقاشی، روشها و تکنیکهای خاصی است که هر نقاش بسته به مهارتها و استعدادهای هنری خود بهکار میبرد. بهطور مثال رئالیسم که در آن موضوع نقاشی به جای اینکه سبک یا انتزاع شده باشد، بسیار شبیه به چیز واقعی است، سبکی است که بسیاری از مردم آن را به عنوان “هنر واقعی” میدانند. تنها زمانی که از نزدیک بررسی میشود، رنگهایی که به نظر میرسد یکدست هستند، خود را به صورت مجموعهای از ضربههای قلم مو با رنگها و مقادیر بسیار نشان میدهند. رئالیسم سبک غالب نقاشی از دوره رنسانس بوده است. هنرمند از پرسپکتیو برای ایجاد توهم فضا و عمق استفاده میکند و ترکیب بندی و نور را طوری تنظیم میکند که موضوع واقعی به نظر برسد. “مونالیزا” لئوناردو داوینچی یک نمونه کلاسیک از این سبک است. برخی دیگر از سبکهای نقاشی در واکنش به اکسپرسیونیسم انتزاعی که از دهه 1940 بر هنر مسلط شده بود، توسعه یافت. این سبک اغلب واقعیتر از واقعیت به نظر میرسد، جایی که هیچ جزئیاتی نادیده گرفته نمی شود و هیچ نقصی بی اهمیت نیست. برخی از هنرمندان با نمایش عکسها روی بوم برای ثبت دقیق جزئیات دقیق، عکسها را کپی میکنند. دیگران این کار را با دست آزاد انجام میدهند یا از سیستم شبکه ای برای بزرگنمایی چاپ یا عکس استفاده میکنند. مهمترین سبکهای معرف هنر نقاشی به شرح زیر است:
- واقع گرایی
- امپرسیونیسم
- اکسپرسیونیسم و فوویسم
- فوتورئالیسم
5 تا از بزرگان هنر نقاشی
مشهورترین نقاشان جهان پیشگامانی بودند که موضوعات خود را به روشهای جدید ترسیم میکردند و تکنیکهای قلم مو را کشف میکردند. درباره این نقاشان با استعداد که برخی از بهترین هنرهای تمام دوران را خلق کرده اند، بیشتر بدانید.
گرانت وود
گرانت وود که بیشتر به خاطر به تصویر کشیدن غرب میانه آمریکا شهرت داشت، یکی از چهرههای کلیدی جنبش هنری منطقه گرا بود. گرانت وود با القای طنز ظریف در آثار هنری خود، انزوای زندگی مدرن را به تصویر کشید.
ژاک لوئیس دیوید
دیوید متولد 1748 نقاش نئوکلاسیک فرانسوی بود که به دنبال شفافیت و تقارن در هنر خود بود. این یک واکنش در برابر سبک روکوکو بود. دیوید یک نقاش پرتره ماهر بود که اغلب افراد سلطنتی یا شخصیتهای سیاسی مانند امپراتور ناپلئون را به تصویر میکشید. او تأثیری کلیدی بر هنرمندان دیگر از جمله انگرس و دلاکروا داشت.
. ساندرو بوتیچلی
نام اصلی این نقاش ایتالیایی، الساندرو دی ماریانو دی وانی فیلیپیپی بود، اگرچه او را ساندرو بوتیچلی میشناختند. این نام خانوادگی به معنای بشکه کوچک است و توسط برادرش ابداع شده است. بوتیچلی که در سال 1445 در فلورانس به دنیا آمد، یک انسان گرا بود که در دوره رنسانس پیشرفت کرد. نقاشیهای معروف بوتیچلی: تولد زهره، پریماورا، مدونا و کودک، پرتره یک مرد جوان، مدونای کتاب، ستایش مجوس است.
ادوارد مانه
مانه در سال 1832 در یک خانواده ثروتمند در پاریس به دنیا آمد. مانه سوژههای خود را به شیوه ای سازش ناپذیر به تصویر میکشید. این هنرمند خود را رئالیست میدانست، اگرچه تأثیر زیادی بر امپرسیونیستها گذاشت.
پیتر بروگل
در واقع دو هنرمند مشهور به نام پیتر بروگل وجود دارد – پیتر بروگل بزرگ و پسرش پیتر بروگل جوان. با این حال، این پیتر بروگل بزرگ است که شناخته شدهترین آثار هنری را خلق کرده است. بروگل که در حدود سال 1525 در بردا که اکنون در هلند است متولد شد، پیشگام نقاشی ژانر بود. او صحنههای مذهبی، دهقانان و فرهنگ عامیانه را با جزئیات فوق العاده به تصویر میکشید. بازیها، رقصها، جشنها و غذاها همگی در آثار او به نمایش درآمده است.
هنر عکاسی
از قدیم الایام عکاسی جایگاه خاصی در بین مردم داشته است و حتی بسیاری از ما سریالها و فیلمهای قدیمی و تاریخی را با دوربینهایی بسیار خاص و البته متفاوت میشناسیم که تنها افراد ثروتمند و یا افرادی که به شغل عکاسی مشغول بوده اند از این وسیله به نحو احسن بهره میبردند. هنر عکاسی تا امروز جزء هنرهای بسیار دلنشین و البته متفاوتی به شمار می آید که نباید به هیچ عنوان درآمد سود اور این هنر را برای یک آینده شغلی تضمین شده از یاد ببریم.
هنر عکاسی چیست
هنر عکاسی با توجه به تکنیک و اصول خاص خود امروزه مورد توجه قرار گرفته است و شما باید به این نکته نیز توجه داشته باشید که عکاسی روند تکاملی را طی کرده است به گونها ی که امروزه شما عکاسی را تنها یک هنر تنها نباید در نظر بگیرید و یک صنعت شناخته می شود و صنعتی که هر روز در حال گسترش است و ماهیت هنری خود را هیچ گاه از دست نداده است. عکاس با توجه به ذوق هنری خود میتواند این هنر را در سبکهای گوناگون به نمایش بگذارد. اما صد در صد فردی که عشق و علاقه را در کنار سود و درآمد خود در نظر بگیرد صددرصد میتواند این هنر را به صورت کاملاً پویا نشان دهد.
تاریخچه هنر عکاسی در ایران و جهان
هنر عکاسی از سال ۱۸۳۰ میلادی به عنوان یک هنر خاص و کاملاً متفاوت پا به عرصه گذاشت. این نکته را به خاطر بسپارید که 10 سال بعد از این تاریخ این هنر توانسته جلوه ای رسمی پیدا کند. در حال حاضر شما عکاسی را یک صنعت خاص با حوزههای گوناگون میشناسید که سیرتکاملی خود را به خوبی طی کرده است. فرتوگرافی یا فتوگرافی که به آن در لغت عکاسی گفته میشود در ابتدا از تاریک خانهها آغاز شد. تاریک خانه تنها مکانی بود که پردازش نور به درستی انجام میشد. دوربینهای ۳۵ میلی متری تنها در سال 1930 توسط هانری کارتیه برسون و چند تن دیگر مورد استفاده قرار گرفت. در سال ۱۸۴۲ دربار محمد شاه قاجار اولین مکانی بود که هنر عکاسی را از نزدیک احساس کرد. بسیاری بر این باورند که شاهزاده ملک قاسم میرزا اولین عکاس ایرانی است.
انواع زمینه برای هنر عکاسی
شما زمانی که با اجزای مختلف کادر تصویر آشنا باشید به خوبی با پیش زمینه، میان زمینه و پس زمینه در هنر عکاسی نیز آشنا میشوید و با توجه به این سه نوع، شما میتوانید عکس خود را با کیفیت بالا به ثمر برسانید. معمولاً پیش زمینه را عموم افراد در پایینترین قسمت کادر مشاهده میکنند. اما پس زمینه در قسمت بالای عکس قرار دارد. اگر در عکاسی پرتره به دنبال پس زمینه هستید، پس زمینه قسمتی تار و فوکوس نشده است. به هرحال ترکیب این سه میتواند هنر عکاسی را هنری زیبا و تحسین برانگیز نشان دهد. انواع زمینه در عکاسی شامل:
- پیش زمینه
- میان زمینه
- پس زمینه
سبکهای معروف هنر عکاسی
سبکها و ژانرهای گوناگون عکاسی باعث میشود تا شما تنوع را به بهترین شکل ممکن در نظر بگیرید و این نکته را به خاطر داشته باشید، با وجود انواع مختلف دوربین صد درصد سبکهای گوناگون میتواند هنر عکاسی را به شکلی خاص و خارق العاده به نمایش بگذارد که از جمله سبکهای معروف هنر عکاسی شامل:
- عکاسی از منظره
- عکاسی از حیاتوحش
- عکاسی از نمای نزدیک (ماکرو)
- عکاسی زیرآب
- عکاسی نجوم
- عکاسی هوایی
- عکاسی علمی
- عکاسی پرتره
- عکاسی از مراسم عروسی
- عکاسی مستند
- عکاسی ورزشی
- عکاسی مد
- عکاسی تبلیغاتی
- عکاسی (از سوژههای) خیابانی
- عکاسی خبری
- عکاسی در سفر
- عکاسی از حیوانات خانگی
- عکاسی از محصول
- عکاسی از غذا
- عکاسی از اشیاءِ بیجان
- عکاسی آثار معماری
- عکاسی از طبیعت
تکنیکهای هنر عکاسی
هر حوزه ای متناسب با قواعد و تکنیکهای خود میتواند اصول کار را به صورت برنامه ریزی شده به نمایش بگذارد. قطعاً اگر شما با تکنیک و اصول اصلی هنر عکاسی آشنایی داشته باشید، در کوتاه مدت میتوانید به یک عکاس حرفه ای تبدیل شوید کافیست همیشه الگوی کاری خود را در هر حوزه ای هم چون عکاسی تنها برپایه تکنیکهای اصلی قرار دهید. از جمله مهمترین تکنیکهای عکاسی شامل:
- انسجام در عکاسی
- دنبال کردن فعالیتهای عکاسی عکاسان بزرگ
- ارائه توضیح هنرمندانه و معقولانه
- عدم محدودیت در سبکهای عکاسی
- سرعت شاتر
- سبک کاری منحصر به فرد
- ترکیب رنگ درست
- دنبال کردن یک موضوع در پروژه عکاسی
- کسب تجربه
- استفاده از مینیمالیسم برای بهبود ترکیب بندی
- تکنیک تفکیک تنها
- کاهش عمق میدان
- عکس با دامنه دید باز
- زوم انفجاری (بارست زوم)
- تصاویر بوکه متنوع
- جلوگیری از لرزش دوربین
- استفاده از مثلث نوردهی
- کاربرد فیلتر پلاریزه
- استفاده از پس زمینه ساده
- عدم استفاده از فلاش داخلی دوربین
- انتخاب ایزو مناسب
- استفاده از تکنیک پنینگ
- کاربرد قانون یک سوم
معروفترینها در هنر عکاسی
هنر عکاسی از همان ابتدا افراد خوش ذوق و قریحه کمی را معرفی نکرد. بسیاری از این افراد از همان آغاز کار با امکانات و تجهیزات کامل وارد این عرصه در دورههای مختلف شده اند و برخی دیگر آن چنان علاقه ای به این هنر داشته اند که با کمترین امکانات و ابزار بهترین تصاویر را شکار و به ثبت میرساندند. در ادامه شما را با معروفترینهای این حوزه آشنا میکنیم که شامل:
- گری وینوگراند
- گوردن پارکس
- آرنولد نیومن
- ژوزف سودک
- هلن لویت
- ریچارد اودون
- ایلزه بینگ
- مارگارت بورک وایت
- سیدنی شرمن
- سالی من
- آلفرد استیگلیتس
- ژوزف نیسهفور نیپس
- هنری کارتیه برسون
- رابرت کاپا
- انسل آدمز
- ادوارد مایبریج
- فیلیپ هالسمن
1. آلفرد استیگلیتس (Alfred Stieglitz)
آلفرد استیگلیتس ( 1864 – 1946) در شهر بوهوکن ایالت نیوجرسی آمریکا به دنیا آمد. در برلین به یادگیری هنر عکاسی پرداخت. این عکاس معروف و محبوب بر این دیدگاه اعتقاد داشت که در هر نوع عکسی، تنها باید تصویر صحبت کند و نباید در موضوع عکس دخل و تصرفی به وجود آید. ایجاد یک حالت رویا گونه برای عکسهای متفاوت نمیتواند روش درستی باشد، به این دلیل که از جذابیت اصلی تصویر کم می کند.
2. مارگارت بورک وایت (Margaret Bourke-White)
اولین عکاس زن مارگارت بورک وایت در سال 1904 در نیویورک متولد شد. این نکته شاید برای شما جالب باشد که بدانید که مارگارت تنها زمانی با دوربین واقعی کار خود را شروع کرد که پدر خود را از دست داده بود، به این دلیل که پدر وی طبیعت گرا بود و مارگات نیز از پدر خود در عکاسی الهام میگرفت. پیشرو در فتوژورنالیسم ویژگی اصلی این بانوی هنرمند است. مارگارت تنها عکاس خارجی زن بود که در زمان محاصره مسکو در سال ۱۹۴۱ در منطقه حضور داشت و در سال ۱۹۷۱ به خاطر بیماری پارکینسون از دنیا رفت.
جمع بندی
هنر عکاسی از جمله هنرهای خاص و تاثیر گذار در دنیاست. شما باید به این نکته بی توجه نباشید که اگر عکاسی را بدون هیچ گونه تکنیک و انتخاب سبک خاصی دنبال کنید، قطعاً نتیجه پایانی نمیتواند نتیجه درست و مناسبی باشد. سعی کنید همیشه اگر به هنر خاصی علاقه دارید تنها از مجموعههای معتبر به یادگیری اصول قاعده مند آن بپردازید.